The Art Flip

Προχθές στο μάθημα των ακρυλικών ξεκινήσαμε να κοιτάμε όλοι το ίδιο τοπίο, ένα δικό μου έργο.

Θα περίμενε κανείς ότι τα έργα που ζωγραφίζαμε θα έμοιαζαν μεταξύ τους, αλλά συνέβη (συμβαίνει συχνά) το αντίθετο: το κάθε έργο σιγά σιγά γινόταν τόσο μοναδικό, όσο ο δημιουργός του.

Σε κάποια έργα η ενέργεια ήταν πιο ελεύθερη και χειρονομιακή, σε άλλα τα σχήματα πιο έντονα, ενώ άλλα έδιναν περισσότερη σημασία στο χρώμα και στις αντιθέσεις.

Ξεκινάμε όλοι από την ίδια εικόνα, αλλά δεν βλέπουμε όλοι το ίδιο πράγμα, ούτε ζωγραφίζουμε με τον ίδιο τρόπο.

Όταν σπούδαζα στην Αγγλία, οι καθηγητές μας ενθάρρυναν να παρατηρούμε, να βλέπουμε τον κόσμο με τη δική μας ματιά, να πειραματιζόμαστε και να ζωγραφίζουμε όπως θέλουμε και όχι με ένα συγκεκριμένο τρόπο.

Χαίρομαι κάθε φορά που βλέπω τα έργα των μαθητών μου να αποκτούν τον χαρακτήρα του δημιουργού τους γιατί αυτό θέλω να συμβεί στα μαθήματα μας:

Να παρατηρήσει ο κάθε άνθρωπος τον κόσμο μέσα από τα δικά του μάτια.

Να εμπιστεύεται τη δική του ματιά.

Το πιο ενδιαφέρον και όμορφο έργο είναι εκείνο που θυμίζει τον άνθρωπο που το δημιούργησε.

The Art of Seeing - Παρατηρώ & Ζωγραφίζω, έναρξη 13 Ιουνίου 2026

Ο τελευταίος κύκλος μαθημάτων πριν τις διακοπές!

Θέλω αυτός ο κύκλος να σας δώσει τα εφόδια για να συνεχίσετε να ζωγραφίζετε και στις καλοκαιρινές σας διακοπές.

Να έχετε πάντα μαζί σας ένα μπλοκ, λίγα χρώματα και την περιέργεια να παρατηρήσετε τον κόσμο γύρω σας.

Με αυτή τη σκέψη δημιούργησα τον τελευταίο κύκλο μαθημάτων της φετινής σεζόν στο The Art Flip.

Το «Παρατηρώ και Ζωγραφίζω» είναι μια σειρά τεσσάρων συναντήσεων αφιερωμένων στην παρατήρηση, στο ελεύθερο σχέδιο και στη χαρά της δημιουργίας.

Μια πρακτική που μας βοηθά να αναπτύξουμε την παρατηρητικότητα μας, να δούμε αληθινά, να ζωγραφίζουμε με μεγαλύτερη ελευθερία, εμπιστοσύνη και συνέπεια, ακόμα και όταν έχουμε μόνο λίγα λεπτά στη διάθεσή μας.

🖌️ Σάββατο 13, 20, 27 Ιουνίου & 4 Ιουλίου
🖌️ 10:00–12:00
🖌️ The Art Flip Studio

Πληροφορίες και κρατήσεις: theartflip.com

Χθες συναντηθήκαμε ξανά στον υπέροχο Εθνικό Κήπο μας και ζωγραφίσαμε, όπως κάνουμε πάντα τα Σάββατα της άνοιξης και του φθινοπώρου.

Είναι μια εμπειρία που μας δίνει έμπνευση, χαλάρωση, την ενέργεια της φύσης και τη χαρά της δημιουργίας.

Μέσα στην αγκαλιά του κήπου μαθαίνουμε να παρατηρούμε, να βλέπουμε την ομορφιά των χρωμάτων, του φωτός που παίζει με τη σκιά και να ζωγραφίζουμε αυτό που νιώθουμε.

Ο Εθνικός μας Κήπος .gr είναι ένα μέρος μαγικό, ιστορικό, γεμάτος ζωή και ομορφιά!

Οι τελευταίοι κύκλοι ζωγραφικής πριν το καλοκαίρι ξεκινούν τον Ιούνιο στο ατελιέ μου.

Ζωγραφική με ακουαρέλα, υδατοδιαλυτά λάδια, ακρυλικά και acrylic pouring.

Περισσότερες πληροφορίες στο theartflip.com

«Μια ζωγραφιά, πριν απεικονίσει οτιδήποτε, είναι μια επιφάνεια καλυμμένη με χρώματα σύμφωνα με μια ορισμένη διάταξη.» — Maurice Denis

Είναι ένας μικρός κόσμος από χρώματα, χειρονομίες και ίχνη που κουβαλούν κάτι από τον άνθρωπο που τον δημιούργησε.

Landscape study / Acrylic painting

Από το 2019 τα Σάββατα της Άνοιξης και του Φθινοπώρου ζωγραφίζουμε μέσα στη φύση, στον καταπράσινο Εθνικό Κήπο της Αθήνας.

Είναι μια εμπειρία που μας χαλαρώνει, μας βγάζει από την άνεση του σπιτιού, του ατελιέ, μας ταξιδεύει μέσα στη φύση όπου τα χρώματα είναι πιο λαμπερά, και η επαφή με την ενέργεια γύρω μας, τους ήχους, το φως, μας εμπνέει και μας ωθεί να δούμε καλύτερα.

Να κοιτάξουμε περισσότερο γύρω μας και λιγότερο το χαρτί μας. Είναι μια άσκηση που οξύνει την παρατηρητικότητα και μας κάνει καλύτερους ζωγράφους. Δε ζωγραφίζουμε με το χέρι, αλλά με την ικανότητα μας να βλέπουμε αληθινά.

Θέλετε να συνεχίσουμε τις συναντήσεις στον κήπο τα απογεύματα του καλοκαιριού;

Σήμερα επισκέφτηκα τα «Αντιδάνεια», μια έκθεση που μιλά για τον τρόπο που η τέχνη ταξιδεύει και επιστρέφει μεταμορφωμένη.

Ένας διάλογος ανάμεσα σε έργα ανθρώπων που συμμετέχουν σε δομές ψυχοκοινωνικής αποκατάστασης και 27 καλλιτεχνών που εμπνεύστηκαν από αυτά, αναδεικνύοντας τη δύναμη της αυθεντικής έκφρασης και τη σχέση της τέχνης με την κοινωνία, την έμπνευση και τον άνθρωπο.

Η έκθεση εξερευνά την ιδέα του «αντιδανείου» στην τέχνη: πώς έργα ψυχικά ασθενών, που δημιουργούνται αυθόρμητα στο πλαίσιο της εργοθεραπείας, γίνονται σύμβολα, ταξιδεύουν, επηρεάζουν άλλους δημιουργούς και επιστρέφουν μεταμορφωμένα με νέο νόημα.

Τα έργα κεραμικής των θεραπευόμενων στα Εργαστήρια Ψυχοκοινωνικής Αποκατάστασης ΨΝΑ-Δαφνί αποτέλεσαν πηγή έμπνευσης για 27 καλλιτέχνες, δημιουργώντας έναν διαρκή κύκλο αλληλεπίδρασης ανάμεσα στην κοινωνία και την τέχνη.

Με συγκίνησε ιδιαίτερα «Ο άγγελος με τα σπασμένα φτερά», έργο θεραπευόμενου, και «Ο άγγελος που αναδύεται από τα σπασμένα κομμάτια», έργο της Anna Denesidou

Η αυθόρμητη έκφραση των ασθενών λειτουργεί ως δημιουργία, ως δρόμος έκφρασης, σύνδεσης και αποκατάστασης.

Μέσα από εργαστήρια και δημιουργικές δράσεις, η εργοθεραπεία της Πολυδύναμης Νοσηλευτικής Μονάδας Ψυχικής Υγείας Αττικής γίνεται εργαλείο ενδυνάμωσης, αυτοέκφρασης και κοινωνικής συμμετοχής.

Συγχαρητήρια σε όλους για αυτή τη γεμάτη ευαισθησία και ενέργεια έκθεση! 🤍

Λουλούδια πάνω στο τραπέζι, ακουαρέλες, πινέλα, χρώματα γύρω μας και μέσα μας χαρά.

Αυτό είναι κάτι που αγαπώ πολύ στη ζωή μέσα στο στούντιο.

Να παρατηρούμε μαζί χρώματα, σχήματα, διαφάνειες και μικρές λεπτομέρειες που σιγά σιγά μετατρέπονται σε ζωγραφική και να μοιραζόμαστε τις σκέψεις μας και τη χαρά που δίνει η ζωγραφική.

Έργο της Εύας Λεβεντάκη από τα μαθήματα ζωγραφικής στο The Art Flip.

Ένα από τα πιο αγαπημένα μου Lightscapes πήγε στο νέο του σπίτι. 🤍

Χαίρομαι ιδιαίτερα γιατί το διάλεξε μια γυναίκα που αγαπώ και εκτιμώ πολύ και που έχουμε μοιραστεί πολλές δημιουργικές ανησυχίες όλα αυτά τα χρόνια.

Το ατελιέ μου σιγά σιγά αλλάζει, αδειάζει από τα έργα της έκθεσης και γεμίζει ξανά με νέες μελέτες, χρώματα, ουρανούς, σύννεφα και φως, καθώς προετοιμάζω τα Summer Painting Sessions του καλοκαιριού.

Το Open Studio και η έκθεση με έργα της σειράς Lightscapes ολοκληρώθηκαν και νιώθω μεγάλη ευγνωμοσύνη και την επιθυμία να πω ένα μεγάλο ευχαριστώ σε όλους όσους πέρασαν από το αυτές τις μέρες. 🤍

Ήταν μεγάλη χαρά να συναντήσω αγαπημένους φίλους, ανθρώπους που γνωριζόμαστε χρόνια αλλά και όσους γνώρισα τα τελευταία 10 χρόνια μέσα από τη ζωγραφική.

Για μένα τα Lightscapes είναι μια πολύ προσωπική σειρά έργων. Ζωγραφιές που γεννήθηκαν από την ανάμνηση ενός τοπίου και τη ροή της ακουαρέλας.

Συγκινήθηκα πολύ που πολλοί από εσάς είδατε τα Lightscapes όπως τα είχα φανταστεί — σαν ένα ενιαίο τοπίο που απλωνόταν στον τοίχο.

Ήταν πολύ όμορφο να ακούω τις σκέψεις σας, να συζητάμε για τη ζωγραφική, για τη διαδικασία, για τα χρώματα, για τις αναμνήσεις και τα συναισθήματα που γεννούν οι εικόνες.

Στα πλαίσια του Open Studio, κάποιοι ήρθατε για πρώτη φορά στο ατελιέ μου, στο χώρο όπου γίνονται τα μαθήματα ζωγραφικής, είδατε από κοντά τα έργα που ζωγραφίζουμε στα μαθήματά μας και τον τρόπο με τον οποίο ζούμε τη δημιουργία μέσα στο εργαστήριο.

Τα Lightscapes ετοιμάζονται τώρα για τα νέα τους σπίτια. Παρόλο που δυσκολεύομαι να τα αποχωριστώ — είναι όλα «παιδιά» μου — χαίρομαι γιατί σκέφτομαι πως κάθε έργο βρήκε τον άνθρωπό του.

Σας ευχαριστώ όλους πραγματικά για την παρουσία, τα λόγια, τις αγκαλιές και τη ζεστασιά αυτών των ημερών.
Ήταν μια εμπειρία που θα θυμάμαι για πολύ καιρό. ✨