UFEG

📣 Чому одні бренди стають частиною світової fashion-індустрії, а інші залишаються локальними проєктами?

Відповідь часто лежить далеко за межами дизайну колекції. Сучасна мода об’єднує креативність, бізнес, маркетинг, виробництво, ритейл, медіа та глобальні професійні зв’язки.

На лекції «Індустрія моди» fashion-оглядачки, редакторки й аналітикині Марії Халізєвої ми говоримо про те, як насправді влаштований модний ринок: чому існують Тижні моди, як працюють бренди, що змінили соціальні мережі, яким є життєвий цикл колекції та які процеси стоять за успішними fashion-проєктами.

У каруселі зібрали кілька інсайтів із цієї теми.

📌 А якщо ви прагнете глибше зрозуміти логіку індустрії та навчитися працювати в умовах сучасного ринку, запрошуємо на курс «Fashion Business & Brand Strategy» з інсайдерами української моди!

Під час курсу ви працюватимете над стратегією власного проєкту. Будете виконувати та обговорювати завдання, які допоможуть у розвитку вашого бізнесу.

🗓 Старт: 30 вересня
Розклад: понеділок та середа, 17:00-19:00
Тривалість курсу: 3 місяці
Вартість раннього бронювання: 4950 грн/місяць

Повна вартість: 14850 грн. При повній оплаті курсу діє знижка 5%.
Кількість місць обмежена.

🔗 Реєстрація — на сайті ufeg.com.ua або у менеджера в директ.
Instagram: .official
Telegram: ufeg_manager

Новий набір на курс «Стиліст. Men’s Style»!
Навчіться одягати сучасного чоловіка ⌚️

Чоловічий гардероб дедалі більше нагадує діалог різних стилів життя, в якому є місце і тихій розкоші, і геймінг-естетиці, і тактичному стилю. Тому сьогодні стиліст має глибоко розуміти як класичні основи, так і нові fashion-напрями: знати історію чоловічої моди, орієнтуватися в трендах, архетипах, типажах зовнішності та візуальній комунікації. 

Ми поєднали ці знання та практики в освітній програмі «Стиліст. Men’s Style», яка створена для стилістів, дизайнерів, власників брендів, контент-креаторів та всіх, хто прагне професійно працювати з чоловічими образами.

У програмі курсу:

✔️ Історія чоловічої моди, стилів і субкультур.
✔️ Сучасні дрес-коди.
✔️ Архетипи та персональна стилістика.
✔️ Колористика та робота з типами зовнішності.
✔️ Аксесуари та культові речі статусу.
✔️ Street Style та актуальні стилі життя.
✔️ Сарторіальність як основа чоловічого стилю.
✔️ Fashion-фотографія та побудова чоловічого образу.
✔️ Digital-стайлінг.
✔️ Men’s Fashion Trends 2027.

Окремий фокус курсу присвячений роботі з інклюзивними запитами та особливостями стилізації для людей, які проходять фізичну адаптацію після поранень і протезування.

🗓 Старт: 2 листопада
Розклад: понеділок, середа 17:00-19:00
Тривалість: 3 місяці
Формат: online-заняття в Zoom із записом лекцій
Вартість раннього бронювання: 4500 грн/місяць
Доступна оплата частинами

🔗 Реєстрація — на сайті ufeg.com.ua або у менеджера в директ.
Instagram: .official
Telegram: ufeg_manager

✨ Мода починається з уважного погляду на світ. На людей, мистецтво, культуру, природу, технології.

Fashion-дизайнери працюють з джерелами натхнення, досліджують тренди, обирають матеріали та визначають візуальну мову майбутньої колекції. Цей підготовчий етап багато в чому визначає, наскільки цілісним й успішним буде фінальний результат.

На курсі «Fashion-дизайнер» студенти проходять увесь цей шлях на практиці: від пошуку ідеї та створення концепції до розробки власної колекції, презентації проєкту та формування авторського дизайнерського підходу.

Якщо ви давно мрієте увійти в індустрію моди, створити власну колекцію чи запустити бренд — запрошуємо розпочати кар’єру дизайнера на флагманському курсі UFEG!

📍 Старт нового потоку: 7 вересня
Розклад: понеділок та середа, 17:00-19:00
Формат: online-заняття в Zoom із записами лекцій
Тривалість курсу: 9 місяців
Вартість раннього бронювання: 4950 грн/місяць

🔗 Реєстрація — на сайті ufeg.com.ua або у менеджера в директ.
Instagram: .official
Telegram: ufeg_manager

За створенням образів для брендів і персональних клієнтів криється широкий спектр знань стиліста — від колористики та типізації зовнішності до історії моди, тренд-аналітики та візуального сторітелінгу.

Адже сучасний стиліст працює одночасно з людиною, культурним контекстом, естетикою, трендами та візуальною комунікацією.

У каруселі розповідаємо про 7 ключових напрямів, які формують професійну базу стиліста та допомагають перетворити інтерес до моди на кар’єру.

💻 На курсі «Стиліст. Personal & Fashion» ми поєднали персональну та fashion-стилістику в одній програмі, щоб ви могли отримати фундаментальні знання, сформувати перше портфоліо та обрати власний вектор розвитку в індустрії.

📌 Старт нового потоку: 29 вересня
Розклад: вівторок, четвер 17:00-19:00
Тривалість: 4 місяці
Формат: online (прямі етери Zoom із записами лекцій)
Вартість раннього бронювання: 4950 грн/міс

Повна вартість курсу: 19 800 грн. При повній оплаті курсу одним платежем — діє знижка 5% (вартість — 18 810 грн).
Доступна оплата частинами.

🔗 Реєстрація на сайті ufeg.com.ua або у менеджера в директ.
Instagram: .official
Telegram: ufeg_manager

Чоловіча мода продовжує активно розширювати свої межі — від цифрових світів і геймінгу до художнього експерименту та нових сценаріїв подорожей. Розповідаємо про три напрями, які формуватимуть чоловічий гардероб у 2027 році.

💡 Y3K

Естетика майбутнього, натхненна геймінгом, науковою фантастикою та спортивною культурою. У центрі уваги — технологічні матеріали, графічні принти, функціональні деталі, спортивні силуети та комплекти, що нагадують екіпірування для нової цифрової реальності. Цей напрям демонструє, як віртуальна культура дедалі активніше впливає на дизайн одягу.

💡 Hyper Fantasy

Сюрреалізм, іронія та творчий експеримент стають одними з головних інструментів самовираження нового покоління. Незвичні кольорові поєднання, об’ємні фактури, декоративні елементи та ручні техніки створюють образи, які балансують між мистецтвом, модою та фантазією. Чоловічий гардероб перетворюється на простір для гри, гумору та індивідуальності.

💡 Climate Adaptive

Зміни клімату, нові звички подорожей та глобалізація впливають на те, як формується сучасний гардероб. У фокусі — універсальні речі, натуральні матеріали, багатофункціональність і натхнення різними культурами світу. Одяг дедалі менше прив’язується до конкретного сезону та дедалі більше орієнтується на реальний спосіб життя людини.

📍Ці та інші головні напрями ми розглянемо на лекції fashion-експертки та засновниці UFEG «Чоловіча мода: ключові тренди 2027». Поговоримо про головні естетики майбутніх сезонів, актуальні силуети, матеріали, стилістичні коди та те, як трансформується сучасний чоловічий гардероб.

Дата лекції: 25 червня, 18:00
Формат: прямий етер Zoom із записом
Вартість: 650 грн

🖥 Зверніть увагу: лекція входить у програму підписки UFEG. Якщо ви оформили передплату на освітній контент, переглядайте лекцію без додаткової реєстрації.

🔗 Щоб оформити підписку чи доєднатись до лекції окремо, переходьте на сайт ufeg.com.ua або звертайтесь до менеджера в директ.
Instagram: .official
Telegram: ufeg_manager

Щомісячна підписка: 750 грн/міс
Річна передплата: 650 грн/міс

Якщо ви мрієте створити fashion-колекцію, запустити свій бренд чи працювати креативним директором у відомій марці — зробіть перші кроки в індустрію моди на курсі «Fashion-дизайнер»!

📍 Кожен успішний fashion-проєкт починається з ідеї. Але саме знання, практика та професійне середовище допомагають перетворити її на дебютний дроп і подальшу кар’єру. Наш курс відкриває доступ до спільноти дизайнерів, креаторів, підприємців та fashion-інсайдерів — в UFEG народжуються майбутні бренди, колаборації та професійні зв’язки.

У програмі навчання:
✔️ Розробка власного fashion-проєкту від ідеї до фінальної презентації.
✔️ Теорія + історія моди та візуальної культури.
✔️ Робота з тренд-аналітикою та прогнозуванням майбутніх сезонів.
✔️ Колористика, матеріалознавство, текстильні інновації та формоутворення.
✔️ Sustainable fashion та сучасні підходи до відповідального дизайну.
✔️ Основи fashion-брендингу та побудови ДНК бренду.
✔️ Digital fashion та знайомство з інструментами створення цифрового одягу.
✔️ Практика командної роботи та презентації власних ідей.

🗓 Старт курсу: 7 вересня
Розклад: понеділок та середа
Час: 17:00-19:00
Формат: online-заняття в Zoom із записами лекцій 
Тривалість курсу: 9 місяців
Вартість раннього бронювання: 4950 грн/місяць

🔗 Реєстрація — на сайті ufeg.com.ua або у менеджера в директ.
Instagram: .official
Telegram: ufeg_manager

📷 На фото — проєкт ArtCycle:Denim, створений у рамках колаборації з Marie Claire

Роботи випускників курсу:
Ольга Рибнікова
Юлія Липницька
Ольга Кулініч .helga
Анна Кушнерюк

Фотограф: Макс Кузін .ph
Модельна агенція:
Beauty production:

Якщо ви обожнюєте моду й візуальні мистецтва, маєте творчий потенціал і прагнете досягнути комерційного успіху — професія fashion-стиліста створена саме для вас! 

🔥 Відкрийте для себе світ знімань, рекламних кампаній та міжнародних fashion-подій з курсом «Fashion Стиліст. Professional».

Наша освітня програма дозволяє опанувати одну з найбільш затребуваних професій в моді та втілювати проєкти для брендів, медіа та селебрітіс. 

Серед дисциплін курсу: 
✔️ Сучасна система моди і трендоутворення
✔️ Історія візуальних мистецтв у моді
✔️ Основи стилістики та modern styling
✔️ Fashion branding
✔️ ДНК модного бренду
✔️ Історія світової модної фотографії
✔️ Історія субкультур
✔️ Fashion-знімання: види, структура, правила створення
✔️ Психологія одягу

📍 На вас чекають практичні завдання та випускний проєкт.

🗓 Старт: 7 жовтня
Розклад: понеділок, середа 17:00-19:00
Тривалість: 4 місяці
Вартість раннього бронювання: 4950 грн/міс

Повна вартість курсу: 19800 грн. При оплаті одним платежем — діє знижка 5%.
Доступна оплата частинами.

🔗 Реєстрація — на сайті ufeg.com.ua або у менеджера в дірект.
Instagram: .official
Telegram: ufeg_manager

Під час подорожі до Японії ми відвідали один із найвідоміших цифрових музеїв світу — teamLab Borderless у Токіо 🌌

Тут мистецтво виходить за межі окремих залів: роботи рухаються простором, взаємодіють одна з одною та з відвідувачами, створюючи єдиний світ без кордонів. Токійський «музей без мапи» став для нас одним із найяскравіших прикладів того, як сучасні культурні інституції переосмислюють взаємодію з аудиторією, перетворюючи відвідування на повноцінний імерсивний досвід.

Для fashion-індустрії це особливо актуально. Сьогодні мода дедалі частіше існує на перетині фізичного та цифрового світів, виходячи за межі одягу як об’єкта й перетворюючись на досвід, простір і форму взаємодії.

У UFEG ми досліджуємо ці напрямки через власні креативні проєкти, а під час Future Fashion Forum створюємо середовище для діалогу між модою, мистецтвом і технологіями. Тому знайомство з teamLab Borderless стало для нас не лише можливістю побачити одну з найвідоміших цифрових експозицій світу, а й нагодою ще раз переконатися, наскільки важливими є ці ідеї для майбутнього креативних індустрій.

Нашою наступною зупинкою у fashion-подорожі стало місто Кіото 🇯🇵

Тут, у колишній столиці Японії, протягом століть формувалися ремісничі традиції, естетичні принципи та культурні коди, які й сьогодні впливають на моду та дизайн.

Ми відвідали Kyoto Costume Institute — один із найважливіших у світі центрів дослідження історії костюма. Його колекція налічує тисячі предметів європейського одягу та аксесуарів від XVII століття до сьогодення, включно з роботами провідних кутюрних домів. Саме архіви Інституту багато років слугують джерелом натхнення для дизайнерів, істориків моди та кураторів по всьому світу.

Ще однією важливою локацією став Kyoto Museum of Crafts and Design , присвячений традиційним ремеслам Кіото. Тут можна простежити, як техніки, що передавалися поколіннями майстрів, продовжують жити в сучасному дизайні — від текстилю та фарбування до лакування, кераміки та роботи з металом.

Зовсім інший погляд на творчість ми отримали в просторі teamLab Borderless . Інтерактивні цифрові інсталяції стирають межі між мистецтвом, технологіями та глядачем, перетворюючи відвідувачів на учасників художнього процесу. Це приклад того, як сучасна Японія переосмислює саму природу мистецького досвіду.

Аби відчути ритм міста поза музеями, ми також побували в Імператорських садах Кіото — просторі, де особливо відчувається японське ставлення до природи, гармонії та краси деталей. Саме ця увага до форми, пропорцій і сезонності багато в чому лежить в основі японської естетики.

Кіото вкотре доводить: щоб зрозуміти майбутнє, іноді варто звернутися до спадщини, яка формувалася століттями.

📷 Фото: